Splendido allestimento di Una delle ultime sere di Carnovale con la regia di Valerio Binasco
Dopo il debutto a Torino, il teatro stabile della città porta in giro per l’Italia il suo spettacolo di punta. Una delle ultime sere di Carnovale di Carlo Goldoni, coprodotto con i teatri nazionali di Roma, del Veneto e di Bolzano, arriva dunque al Teatro Storchi di Modena per poi proseguire con una lunga tournée in tutta Italia.
Andiamo subito al punto: questo allestimento goldoniano con la regia di Valerio Binasco è uno spettacolo da non perdere, fra i migliori degli ultimi anni.
Binasco infonde contemporaneità alla lingua di Goldoni attraverso un’apparente semplicità della messa in scena. Non manca niente: la scenografia a due livelli fra il realistico e l’evocativo di Guido Fiorato, che crea l’intimità della casa-bottega del Sior Zamaria, riproducendo un interno borghese veneziano senza scadere nell’oleografico. I costumi di Alessio Rosati: un settecento veneto invernale con colli di pelliccia e gonnelloni di tela grezza, di perfetta filologia e consumata perizia sartoriale, calzanti e convincenti per realismo scenico.
Per finire, una regia che ha il coraggio di scomparire, di lasciare la parola all’autore, quel Carlo Goldoni che mette quel tanto di autobiografico nella storia del disegnatore Anzoletto in procinto di partire per la Moscovia, essendo anche lui ormai con le valigie in mano verso quella Parigi che gli darà forse ancor meno soddisfazioni della sua Venezia, ma dove rimarrà per più di trent’anni, finendo a fare il precettore di italiano per le figlie di Luigi XV, e dove morirà anziano e in miseria nel 1793, sedici giorni dopo l’esecuzione di Luigi XVI.
Con Goldoni finisce il settecento e l’ancien régime, ma il Sior Carlo ci aveva visto lungo già quando era a Venezia: rivoluziona il teatro e in pratica inventa quello moderno, abolisce le maschere, riporta in auge l’autore e il testo, inventa la commedia borghese, la commedia di conversazione, poi il carattere realistico e quello fondato sul birignao delle lingue straniere. Diventa il cantore di una borghesia veneziana poco diversa da quella ottocentesca, che sarà la nuova protagonista del teatro nella sua ultima stagione di gloria.
Ascoltando lo spettacolo di Binasco, ascoltiamo Goldoni, i suoi personaggi, il suo popolo. Il regista ha il merito sommo di aver sgombrato la strada all’autore con una regia sapiente e calibrata, finissima nell’organizzazione spaziale, nel realismo scenico. Tale è la perizia che ci si dimentica quasi di essere a teatro, e si vorrebbe sedere a tavola con gli ospiti del Sior Zamaria per festeggiare la fine del Carnovale con loro. Le poche intromissioni sono delicate ed efficacissime: qualche a parte al pubblico, qualche battuta aggiunta qua e là con gusto e parsimonia, l’utilizzo di una finta camera oscura che richiama il teatro nel teatro e nel finale un quadro struggente con i personaggi partiti per la Moscovia nella neve, una scena commovente che strizza l’occhio alla clownerie di Slava. Il teatro torna sempre a casa: dalle maschere alla commedia per tornare alle maschere del clown contemporaneo.
Altrettanto merito va attribuito alla scelta e alla preparazione di un cast perfetto, di livello, omogeneo, senza sbavature.
Su tutti troneggia la mattatrice comica della serata, ovvero la trascinante Madama Gatteau di Milvia Marigliano, semplicemente perfetta per simpatia, tempi comici e presenza scenica. Accanto a lei il Sior Zamaria dolente e bizzoso del bravo Michele Di Mauro, che ben delinea il declino inesorabile di quella borghesia dei mestieri a cui i giovani non sono più interessati.
Marta Cortellazzo Wiel – una Domenica precisa e comunicativa – e Matteo Cremon – un Anzoletto sognante e volitivo – sono la coppia dei giovani in cerca di un futuro, dilaniati dall’incertezza, inseguendo qualcosa che a casa non trovano. Se ne andranno infine, accompagnati dal vecchio genitore e da Madama Gatteau, ma per trovare solo il freddo di un inverno straniero.
Precisi e perfetti tutti i caratteri che creano quella socialità domestica tipica di Goldoni che tanto è difficile da rendere efficace e realistica a teatro. Elisabetta Mazzullo e Nicola Pannelli, con la Siora Marta e il Sior Bastian, creano la perfetta coppia settecentesca, dedita al divertimento, ironica, disincantata, provocante e provocatoria, espressione di un mondo ormai lontano.
Completano le coppie comiche Daniele Marmi e Giordana Faggiano, spassosissimi e gustosi nei panni del marito apprensivo e della moglie ipocondriaca; Natalino Balasso e Orietta Notari, rispettivamente un Sior Momolo perfetto nella sua disincantata simpatia e una Siora Polonia agitata e irresistibile; Ivan Zerbinati e Cristina Parku, gelosi, irascibili e litigiosi come Sior Agustin e Siora Elenetta. Arricchiscono ottimamente il cast, anche con qualche intervento musicale e cantato, Aron Tewelde, Andreapietro Anselmi e Mauro Bernardi.
Due ore e mezza di vero piacere teatrale; nell’intervallo il cast regala anche qualche canzone veneziana. Molti applausi nel finale. Consigliatissimo!
Raffaello Malesci (sabato 7 novembre 2026)